Sculture di sabbia - Sand Art

 Ammirazione e stupore nel guardarle, senso di libertà e di filosofia di vita nel realizzarle, le sculture di sabbia sono una delle forme di arte emergenti.

 

Richiamano alla memoria  sia gesti della nostra infanzia qui sublimati da  talento straordinario, sia lavori scultorei affascinanti e sia i Mandala tibetani,  disegni realizzati in piano con sabbia colorata che, al termine del lungo lavoro di cesello, vengono spazzati via dopo poco tempo dai creatori stessi per ricordare la caducità di tutte le cose e la rinascita,  a significare il cosmo in tutte le sue parti quale forza distruttrice e contemporaneamente forza di vita.

Le sculture possono durare anche alcuni mesi se protette con vari accorgimenti e non è detto che si possano costruire soltanto in riva al mare.  Si utilizzano pochi e semplici attrezzi per lavorare la sabbia e ogni artista ha un suo attrezzo preferito.

 

   

  

 

 

 

Oggi anche in Italia sta crescendo l'interesse per le sculture di sabbia e si alternano campionati, concorsi,  festival e mostre per queste meravigliose creazioni. Spesso vengono commissionate per lanci di prodotti ed eventi dal momento che attirano molto l'interesse e la curiosità delle persone.
Molti creatori di sculture di sabbia, iniziando per gioco e passione, ormai praticano questo come lavoro.

  

Fra le  manifestazioni  più importanti di sculture di sabbia in Italia :

Festival internazionale delle sculture di sabbia di Jesolo

Gara internazionale di sculture e castelli di sabbia a Cervia

 Arena d'Arte Baia Domizia

Meraviglie di Sabbia  a Marina di Pisticci  

Manifestazioni per il Presepe di sabbia 

a Jesolo, a Città di Castello, a Tricesimo( Udine), a Brisighella,  a Monte Porzio Catone (Roma),  

a Grado, a Cesena, a Rimini   

Inoltre da segnalare l'annuale Campionato del mondo di sculture e castelli di sabbia 

ad Harrison Hot Springs, Vancouver in Canada.

 

In Italia sta prendendo piede l'insegnamento dell'arte dello scolpire la sabbia;  in tal modo i giovani potranno  appassionarsi e proporci meraviglie.




Tim Handford, scultore di sabbia e artista visivo britannico

Il Boss della sabbia: spettacolo sulle spiagge USA su Sky

Antonio Iannini : "Lavoro soprattutto con la sabbia perchè mi fa sentire libero."

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Trovo che questa sia una pratica affascinante, da ammirare quanto da praticare; mi auguro che la Sand Art diventi una popolare e vivissima forma d'arte anche nel nostro Paese.

Pop surrealismo italiano. Domenico Dell'Osso

 

 

 Artista in continuo fermento, attualissimo, solare ed ironico che utilizza simbolismi e colorate allegorie unendo, nelle sue opere, il mondo dell'inconscio alle problematiche della collettività in forma fantastica e fumettistica ottenendo e restituendo a noi il risultato di una personalissima atmosfera in cui ci si può riconoscere ed anche sentire soli ma nello stesso tempo immersi, sorridendo ironicamente, nelle piccole e grandi problematiche della vita, un tutt'uno con il mondo circostante, con la collettività e con la natura. 

 

 

 Nato tra la Puglia e la Basilicata, vive a Milano;  presenta le sue originali creazioni  in diverse mostre d'arte sia a livello nazionale che internazionale sempre con forte interesse da parte del pubblico e della stampa.

Opera FINALISTA al PREMIO CERES - SECONDO CLASSIFICATO 
sia per la giuria che per il web - "No war, more beer", 
2011 Acrilico su tela, cm. 100x150

La forza d’animo dell’uomo
"…A proposito di ironia sofisticata dobbiamo parlare di Domenico Dell’Osso. Pittore eccellente. Vincitore di numerosi premi: premio Arte Mondadori 2007, Premio Celeste 2008, premio speciale Arte laguna 2011. Il suo lavoro è passato da un primo periodo di analisi personale a una fase di introspettiva incentrata sul collettivo e l’attualità. Le atmosfere dei suoi quadri sono surreali, fumettistiche, piene di particolari ironici, a volte anche esilaranti. L’opera esposta in questa collettiva ha una composizione naturalistica quasi antica, la pennellata lenta e precisa dei maestri di una volta, ma un linguaggio assolutamente contemporaneo. Una immagine che crea stupore, curiosità e apre la mente verso nuovi ragionamenti sul mondo e il suo attuale sovvertimento. Il pensiero magico di Domenico Dell’Osso è la forza d’animo dell’uomo…"

( Autore: Yvonne . Recensione tratta dal catalogo della personale a Vicenza nel 2011)

"Il messaggio che cerco di dare tramite le mie opere è che qualsiasi situazione (anche negativa) se viene affrontata con ironia, tenacia e forza d’animo, porta ad una maggiore consapevolezza di quanto la vita sia una cosa stupenda". 

 

“Basterebbe solo limitarsi a vivere per vivere meglio - Sisifo”, 

 07/12/2007 su disegno del 10/2007, acrilico su tela, cm. 120x100

Autobiografia è un sogno pop
Recensione a cura di: Alessandra Redaelli (Arte Mondadori) 

Dell'Osso isola il suo alter ego sopra un iceberg. O nella giungla...
Nato nel 1975 a Taranto, vincitore della Targa d'oro per la pittura all'ultimo Premio Arte, Domenico Dell'Osso fa una pittura complessa, dove atmosfere surreali si mescolano a iconografie di sapore fumettistico e pop, dove spunti grotteschi e fantasie infantili si fondono in paesaggi alla Saint-Exupèry. Solo contro una natura impervia, un uomo lotta per la sopravvivenza seduto sulla cima di un iceberg, oppure (..) 

 

Opera della COLLEZIONE PRIVATA dell'Artista -  
"E Dio fece: carte a lungo, carte a denari, sette bello e la settanta", 
14/06/2011, Acrilico su tela 215x85.

 

Uno dei più puri ed interessanti esempi di penetrazione della cultura pop surrealist nel panorama artistico italiano
Giudizio critico a cura di: Igor Zanti pubblicato sul catalogo Ceres4Art 2011

"La pittura di Domenico Dell’Osso è uno dei più puri ed interessanti esempi di penetrazione della cultura pop surrealist nel panorama artistico italiano. Ci si rende conto, osservando il suo percorso, come Dell’Osso sia giunto ad una sintesi che l’avvicina molto alle esperienze low brow tipiche di una certa tendenza dell’arte statunitense, prendendo il via da una dimensione puramente italiana. Una sontuosa e ricercata materia pittorica, avvalorata da un uso sapiente dell’ olio che ritrova le sue radici e crea strettissime connessioni con la tradizione della pittura classica, si unisce ad un tessuto iconografico che presenta tutti gli elementi tipici del pop surrealism americano. Le tele di Domenico Dell’Osso sono, infatti, permeate da una costante ricerca di magici non sense, calate in una dimensione di surreale straniamento e caratterizzate dalla presenza di personaggi ed elementi feticcio. L’omino solitario-di evidente ispirazione autobiografica- le balene dai tratti infantili, le rocce o il mare- quasi sempre in tempesta- il cielo plumbeo e minaccioso, sono costanti della poetica pittorica della’artista e si ripropongono con ciclicità nelle sue opere, quasi a delineare un percorso che si basa su rimandi velati che tendono a definire una dimensione narrativa complessa e articolata. "

Dell'Osso capostipite dei pop surrealisti italiani
Parte dell'articolo a cura di: Igor Zanti, pubblicato a Marzo 2011 sulla rivista Inside Art
Il più occidentale dei linguaggi neopop è debitore della dimensione simbolista. SURREALISMO O SIMBOLISMO?

"..  Domenico Dell’Osso, per esempio, da anni produce una pittura dove tutti gli elementi classici del pop surrealismo sono presenti a tal punto da poterlo definire il capostipite dei pop surrealisti italiani…"

recensioni tratte dalla pagina "Testi" del sito di Domenico Dell'Osso 


 
Domenico su Youtube: www.youtube.com/dellosso1



 

 Per conoscere meglio Domenico Dell'Osso,   puoi visitare il suo sito  http://www.artisticontemporanei.com/

" ...sempre più incline a non dover conoscere le sue idee per la pittura ma la pittura per ottenere le sue idee ." 

Letteralmente  fantas-tico  !

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Arte utile. Concorso Internazionale per artisti "Arte Medicina Creatività"

Concorso sul tema dell'umanizzazione della medicina, dell'arteterapia, della guarigione attraverso le arti , la creatività, la filosofia e la spiritualità. 

Concorso internazionale “ARTE MEDICINA E CREATIVITÀ e Artisti in passerella” aperto a tutti gli artisti italiani e stranieri operanti nei campi della pittura e della scultura

Secondo  Concorso 

Bando, Mission e  scheda iscrizione del 2° concorso internazionale a premi "Arte Medicina Creatività Artisti in passerella"

Ottobre 2014 a Vidracco ( Torino) 

Il concorso si svolge sempre all’interno del 

Festival “ARTE MEDICINA E CREATIVITÀ”  

organizzato dal movimento artistico "Coscienzionismo nell'Arte"  in collaborazione con il comune di Vidracco, con il patrocinio della Regione Piemonte e della Provincia di Torino, in occasione della Rassegna “Cultura, Arte e Pace” Direttore artistico Umberto Sardi  umbertosardi@coscienzionismonellarte.net 

Mission 

 " La scelta dei  temi proposti per il concorso per produrre e presentare l’arte all’interno del festival, è indirizzata a quelle tematiche legate alla crescita interiore delle coscienze umane, alla responsabilità del proprio essere creativo per una nuova civiltà, al rispetto per una nuova etica ecosostenibile, per una crescente spiritualità morale, culturale educativa, e di salute pubblica, che trova riscontro e  motivazione proprio in tutti quei contenuti che caratterizzano il festival stesso, giunto ormai alla sua IV edizione, la seconda che si svolge nel comune di Vidracco. Rinnovare quello spirito peregrino scientifico-creativo e spirituale, che da sempre ha caratterizzato la nostra storia di uomini e di artisti del nostro paese nella comunità globale. In quel fare tra didattica e manodopera, necessarie per una formazione civile artistica e di salute personale, dove si incrociano indipendenti ma interdipendenti tutti quegli aspetti della cultura, dell’esperienza e della ricerca di un popolo e della meditazione come suo fil rouge. L’arte se ben prodotta e interpretata, ha da sempre anticipato gli eventi in un certo senso preannunciandoli, attingendo a quei contenitori di sapienza e di bellezza lasciati da chi ci ha preceduto nel tempo e nei tempi. Vogliamo sottolineare la natura sottile e spirituale dell’artista-individuo che lo rende creatore, fantasioso e amorevole, quella qualità intuitiva, ispirata, quel principio misterioso e al pari dell’amore funzionale, in quell’affacciarsi a cuor leggero verso un universo sempre più misterioso, immenso e meraviglioso. Ricordare anche che l’arte è composta dalla creatività, da quegli innumerevoli manufatti e opere creative, e che i famigerati “ talenti artistici” che caratterizzano e danno qualità all’opera compiuta, sono a loro volta dei codici che  abbiamo nel nostro DNA, ma è la consapevolezza, la sensibilità dell’artista e della persona che  determinano il valore e l’utilità dell’opera artistica compiuta.

Attivare e non dimenticare che i talenti spesi bene solo il solo nostro capitale del futuro.

Lasciare qualche impronta artistica sulla sabbia del tempo, nuova e utile, e forse in qualche futuro, qualche naufrago vedendola………….

Allinearsi a un flusso di tempo che va avanti e verso l’alto, anziché riprendere le narrazioni e le emozioni che fanno parte del passato bloccandoci in un orbita che  impedisce di procedere e rinnovarsi. Imbastire nuove linee temporali rinnovatrici, una nuova narrazione dell’arte e della creatività nella coscienza collettiva e dell’individuo."

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Linee guida per i partecipanti del primo concorso.

«Si fa sempre più forte nel mondo occidentale la necessità di rivalutare la medicina quale Arte Medica. Il tema della salute si trova in una fase di evoluzione, di cambiamento ed in particolar modo di riscoperta della sua antica missione: l’umanizzazione della medicina. Le arti,la creatività, la filosofia e la spiritualità le si affiancano per portare avanti unitamente questo compito volto a stimolare l’autoguarigione, a ripristinare l’equilibrio psicofisico nonché ad ottenere il recupero di un miglioramento della qualità della vita dell’individuo e, di conseguenza,della collettività (sanare la società attraverso la guarigione della singola persona). Questo percorso giunge al suo traguardo di progresso e di benessere attraverso il sostegno di arte, creatività e scienza della vita al fine di stimolare e riattivare, nella parte più profonda e sana della persona malata, una riscoperta della propria autostima, del potenziale interiore, delle risorse naturali già presenti nell’organismo e nell’energia stessa dell’individuo che si trova alla ricerca del proprio benessere perduto.»

 

Primo Concorso Ottobre 2013:

Bando del 1° Concorso Internazionale "Arte Medicina Creatività" a Vidracco - Ottobre 2013 by Gabriella Mangini

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  "Adesso ..coscienza ecosostenibile, umana e spirituale nell'arte"

Urgente un nuovo ruolo sociale per la creatività


Pagina facebook del Concorso Arte Medicina Creatività

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Movimento Artistico "Coscienzionismo nell'Arte" 

 



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